Белякова Татьяна Сергеевна,
музыкальный руководитель
первой квалификационной категории
МБДОУ «Детский сад № 163 «Рябинка» г. Новосибирска
В каждом ребенке дремлет птица,
которую нужно разбудить для полета.
Творчество – вот имя этой волшебной птицы!
В. А. Сухомлинский
Театр, общепризнанно, представляет собой одну из наиболее выразительных форм искусства, в которой жизнь отражается через художественные образы, воспринимаемые зрителем. Специфика театрального искусства заключается в сценической постановке, рождающейся в процессе взаимодействия актеров посредством игры и передающей смысл произведения. В сфере начального музыкального образования детей музыкально-театральная деятельность, к сожалению, является менее разработанным направлением, несмотря на ее доказанную эффективность, подтвержденную многими психолого-педагогическими исследованиями.
Вопрос развития креативных способностей глубоко изучен современными педагогами и психологами. Этот вопрос рассматривался в работах Л.С. Выготского, М. Воллаха, Н. Когана, А. Страунинга, Г. Буша, Дж. Смита, Б.П. Никитина, С.Л. Новоселовой, Е.В. Зворыгиной, Н.Ф. Комаровой, Б. Н. Заики и других ученых. В их исследованиях также затрагиваются условия, необходимые для развития творческого потенциала дошкольников в контексте музыкально-театральной деятельности. Данное исследование нацелено на систематизацию теоретических знаний по данной теме и выявление ключевых факторов, способствующих развитию творческих способностей у дошкольников через музыкально-театральную деятельность.
Музыкальное образование в дошкольных учреждениях представляет собой целенаправленный образовательный процесс, ориентированный на формирование музыкальной грамотности, развитие музыкальных дарований у детей для формирования всесторонне развитой личности. Музыкальное воспитание сочетает в себе различные формы активности. В процессе музыкального развития задействованы все виды музыкальной деятельности, включая театральное искусство. На музыкальных занятиях театрализации следует уделять значительное внимание, поскольку она, наряду с другими видами деятельности, существенно влияет на развитие творческого потенциала и образного восприятия у детей.
В процессе театрализованных игр происходит комплексное развитие личности ребенка, совершенствуются навыки выразительного чтения, пластики движений, вокального мастерства и игры на музыкальных инструментах. Создается вдохновляющая атмосфера, которая способствует раскрытию индивидуальности каждого ребенка, реализации его потенциала и талантов.
В зависимости от выбранных методов обучения музыке, педагог может сделать театрализацию основой своих занятий. Элементы театрализации могут успешно применяться как в развлекательных мероприятиях и праздниках, так и на основных занятиях, начиная с младших групп. В процессе музыкального развития детей задания постепенно усложняются, в то время как растет и их самореализация в творчестве.
Театрализованные представления и интерпретация музыкальных произведений играют важную роль в целостном музыкальном воспитании ребенка. Театрализация дает возможность детям любого возраста и пола одновременно учиться и развлекаться. Этот вид деятельности доступен каждому и благоприятно влияет на развитие творческого потенциала, помогая преодолеть застенчивость и неуверенность в себе.
Естественная склонность детей дошкольного возраста к ритмичным движениям и пению обуславливает их увлеченность музыкальными спектаклями и желанием в них участвовать. Реализация этих возрастных потребностей в музыкально-театральной деятельности избавляет ребенка от скованности, дарит осознание собственной индивидуальности, приносит множество положительных эмоций и удовольствия.
Театрализованные представления предоставляют широкое поле для детской фантазии, позволяя самостоятельно создавать звуковое сопровождение к действиям, подбирать инструменты для исполнения и облик персонажа. Необходимо предоставлять выбор ролей по желанию, избегая всякого давления.
В танцевальной импровизации ребенок обретает позитивную уверенность в себе, , что создает благоприятную основу для развития его интеллекта.
Поощрение инициативы в импровизации на музыкальных инструментах, в вокале, танце и театральных постановках способно пробудить у детей искренний интерес к занятиям музыкой, превращая их из рутинной обязанности в увлекательное развлечение.
Театральная деятельность положительно влияет на психическое и физическое развитие ребенка, позволяя в форме игры знакомиться с нормами, правилами и обычаями общества, в котором он растет.
Основная цель внедрения театральной деятельности в дошкольных образовательных учреждениях состоит в том, чтобы обеспечить детям возможность приобретения опыта активного участия в театрализованных постановках, рассматриваемых как средство личностного роста и свободного выражения себя.
Театральная деятельность, близкая к спонтанной детской игре, базируется на творческой импровизации: вокальной, танцевальной, игровой, нацеленной в первую очередь на осмысление содержания и эмоциональной окраски как коллективных, так и индивидуальных действий.
В сфере музыкального образования, театрализованная деятельность играет важную роль в социализации детей, давая импульс для дальнейшего развития их способностей.
Музыкально-театральная практика способствует формированию социальных навыков, поскольку каждое литературное произведение или сказка, адресованная дошкольникам, несет в себе нравственные уроки (дружба, доброта, честность, отвага и т. д.).
Музыкально-театральное творчество – это источник развития эмоциональной сферы, сильных переживаний и новых открытий для ребенка, приобщающий его к культурным ценностям и совершенствующий его речь. Это ощутимый, видимый, предполагаемый итог.
Задачи:
Стимулировать стремление к изучению музыкально-театрального искусства.
Обеспечение возможностей для самореализации в творчестве как для детей, так и для их родителей.
Планомерное ознакомление воспитанников с различными формами театрального искусства.
Культивирование эстетического восприятия и вкуса у детей.
Улучшение исполнительских качеств и актерского мастерства.
Преодоление застенчивости и скованности у ребенка.
Совершенствование произношения и выразительности речи.
Обучение навыкам коммуникации и совместной работы (в танцевальных номерах, играх).
Активизация у детей умения воссоздавать события в воображении, искренне сочувствовать и сопереживать героям.
Для достижения цели планомерного и поэтапного прогресса творческого потенциала в рамках театральной работы, предлагается следующая стратегия:
– В возрастной категории 3-4 лет следует закладывать основы образной выразительности, уделяя особое внимание способности подражать типичным движениям представителей животного мира.
– В группе 4-5 лет необходимо знакомить детей с базовыми приемами создания художественного образа, включая использование интонации, мимики и пантомимы.
– В старшей группе (5-6 лет) целесообразно улучшать навыки художественного исполнения, добиваясь большей выразительности.
– На этапе подготовки к школе (6-7 лет) акцент делается на стимулировании независимого творчества в процессе передачи художественного замысла, а также на повышении экспрессивности речи и пластики движений.
Задача театрализованной деятельности состоит не только в том, чтобы учить изображать героев или выражать те или иные эмоции, а в том, чтобы дать детям выразить себя, показать свои способности.
Н. А. Ветлугина описывает развитие творческих способностей у детей, выделяя несколько стадий:
1. На начальном этапе акцент делается на постановке задачи, где дети активно копируют предложенные методы и приемы.
2. Второй этап предполагает развитие у детей самостоятельных способов деятельности, которые стимулируются опосредованно. Здесь происходит знакомство с элементарными формами творчества, внесение небольших изменений и вариаций в уже изученный материал.
3. На заключительном этапе перед детьми ставится задача, решение которой требует полностью самостоятельного подхода, без использования готовых шаблонов.
В процессе исследования вопроса о развитии креативного потенциала П. Б. Ермолаева выделяет ряд рекомендаций:
Проявлять повышенное внимание и отзывчивость к любым формам творческой деятельности, демонстрируемым детьми.
Пересмотреть собственное отношение к каждому ребенку, фокусируясь на обнаружении и признании его скрытых творческих задатков.
Содействовать формированию устойчивой и адекватной самооценки у детей.
Развивать творческие способности у самих педагогов, способствуя их собственному креативному росту.
Важно помнить, что в детском творчестве главное не конечный результат или созданный продукт, а сам творческий процесс. Гораздо важнее, чтобы дети активно участвовали, созидали, практиковались в развитии творческого мышления и его реализации, нежели то, что именно у них получится.
Театрализованные игры предполагают вовлеченность каждого ребенка, поэтому новый материал лучше преподносить в форме задач, требующих активного участия взрослых и детей в совместном поиске решений.
В основе театрально-игрового подхода лежит индивидуальный подход, уважение к уникальности каждого ребенка, вера в его потенциал и возможности. Необходимо стремиться к развитию детской независимости и уверенности в себе.
Структура театральных занятий может варьироваться и зависит от продолжительности занятия, эмоционального состояния и настроения детей.
Превращение идеи поставить спектакль с участием детей – это захватывающий процесс. При подготовке к представлению важно учитывать ряд основополагающих принципов:
избегать чрезмерной нагрузки на юных актеров;
не допускать вмешательства одних детей в действия других;
дать каждому ребенку возможность раскрыть свой потенциал в разнообразных ролях.
Придерживаясь этих ключевых условий, можно обеспечить вовлеченность и позитивный настрой детей во время работы над постановкой.
Первое знакомство ребят с пьесой должно быть наполнено яркими эмоциями, чтобы зажечь в них интерес к предстоящей работе. Чаще всего в качестве основы для спектакля выбирают сказки, которые привлекательны для детей своими приключениями, волшебством и трансформациями. Сказки воспитывают в детях способность к сопереживанию, стремление понять другого, чувство справедливости, желание творить добро и противостоять злу.
При выборе сюжета для инсценировки следует учитывать возрастные особенности, знания и навыки детей, но вместе с тем и развивать их кругозор, стимулировать интерес к новым открытиям и расширять творческие горизонты.
Процесс создания спектакля можно условно разбить на стадии:
Отбор драматического произведения, будь то пьеса или адаптированный сценарий, и его совместное обсуждение с юными актерами.
Разделение пьесы на отдельные сцены с последующим пересказом каждой из них участниками постановки, что способствует лучшему пониманию сюжета.
Творческая работа над каждой сценой в форме этюдов, где дети экспериментируют с импровизированными диалогами и действиями.
Разработка музыкального и пластического оформления для отдельных эпизодов, включающая создание танцевальных номеров и разучивание вокальных партий.
Переход к работе с текстом пьесы, углубленное изучение каждой сцены и индивидуальных ролей.
Совершенствование выразительности речи и естественности поведения актеров в условиях сцены, а также фиксация ключевых мизансцен.
Проведение репетиций отдельных сцен с использованием минимальных элементов декораций, реквизита и музыкального сопровождения, создающих атмосферу спектакля.
Полная репетиция спектакля с частичным использованием костюмов, реквизита и декораций. Распределение обязанностей среди участников по смене декораций и реквизита.
Представление спектакля зрителю – премьера.
Театральная премьера – это всегда источник тревоги, хлопот, и безусловно, особенной, торжественной атмосферы. Юные актеры начинают осознавать ценность командной работы в театре, взаимосвязь успеха постановки и вклада каждого участника.
Предлагаем отложить разбор спектакля сразу после его окончания из-за сильного эмоционального подъема у детей. Однако уже на следующий день в ходе обсуждения можно будет оценить их способность к самоанализу. Наша задача, как педагогов, состоит в том, чтобы, направляя дискуссию наводящими вопросами, мягко указать на допущенные ошибки и недочеты, но при этом не забыть поощрить ребят и выделить самые яркие и запоминающиеся моменты их игры.
В практике применяем различные виды деятельности: игровые театральные постановки, создание сказок и разработку сюжетов для театральных адаптаций, изучение литературных произведений. производство и обновление реквизита и материалов для спектаклей.
Для каждой возрастной категории адаптируем индивидуальные формы работы, принимая во внимание возрастные особенности и возможности детей. Направления театральной деятельности, используемые в нашей практике разнообразны, это: театрализованные игры и драматизация, кукольный театр, проведение музыкально-театральных представлений, использование музыкальных упражнений для стимуляции творческого потенциала у детей, работа над театральными этюдами, применение образных упражнений.
Развитие творческого потенциала воспитанников через театрализацию мы начали с организации подходящей среды в музыкальном зале. Для детей обустроили уголок переодевания с разнообразным реквизитом: сарафаны, платки, головные уборы. Оборудовали кукольный театр по мотивам сказок «Репка», «Колобок», «Курочка Ряба», закупили аудиосказки на CD и USB-носителях, подобрали каталог электронных материалов, найденных на сайтах педагогов, собственные разработки и идеи из журналов «Музыкальный руководитель», «Колокольчик» и др.
В работе с младшими детьми важен акцент на театрализованных играх, так как они облегчают процесс адаптации к детскому саду. Маленькие дети увлеченно изображают разных зверей, с радостью превращаются в котят, щенков, маленьких цыплят и т. п.
Музыкальная игра-драматизация — это один из видов музыкально-театрализованной деятельности, которые часто применяем в своей практике. Эти игры включают в себя воплощение сказок, песен, стихов, отрывков из литературных произведений, потешек, а также развитие игрового творчества у детей. В этой форме музыкально-театральной деятельности юный артист сам создает персонажа, используя выразительные средства, такие как интонация, мимика, жесты, и реализует свою роль через собственные действия.
Во время музыкальных путешествий с детьми младшего возраста читаем фрагменты произведений разных жанров, стараясь посредством голоса и выражения лица передать особенности героев, их характер, что способствует пробуждению интереса к играм-драматизациям. Совместно с детьми мы разыгрываем известные сказки, такие как «Курочка ряба», «Репка», «Колобок» и «Теремок» и т. д. Для развития творческих способностей детей в играх-драматизациях предлагаем им играть с игрушками-зверушками, давая возможность пофантазировать о том, как можно воплотить различные действия с их помощью.
Кукольный театр – еще одно важное направление музыкально-театральной деятельности. Представления для малышей ставятся силами старших воспитанников и педагогов. Специально для этого была приобретена детская ширма. После каждого спектакля мы даем возможность младшим ребятам поближе познакомиться с куклами, рассмотреть их и поиграть. Дети с большим удовольствием управляют куклами, демонстрируя их умение танцевать, прыгать, садиться, бегать и крутиться. Им нравится изображать различные эмоции кукол – как они плачут, смеются, и т.д. Это развивает их творческие способности и воображение.
Музыкально-театрализованные постановки представляют собой мини-спектакли, основанные, как правило, на музыкально-драматических произведениях и объединенные общей идеей и названием. В работе с детьми старшей группы интегрируем музыкальные элементы в театральную деятельность, вовлекая детей в пение, танцы и использование различных голосовых техник в спектаклях. В постановках для дошкольников, особенно в кукольном театре, музыка играет важную роль: через нее передаются эмоции персонажей. Разработан ряд упражнений для развития музыкально-театральных навыков, включая игры, этюды и образные упражнения, направленные на раскрытие творческого потенциала дошкольников.
Тесное сотрудничество с родителями, их активное участие, заинтересованность и личный пример являются определяющими факторами успеха в данной работе. Объединение усилий педагогов, детей и родителей в совместном творческом процессе способствует повышению родительской компетенции в вопросах воспитания и приобщения детей к миру искусства и театра. Родители принимают участие в пополнении сундучка с костюмами, оказывают помощь в приобретении детской художественной литературы для инсценировок, помогают искать интересный аудио и видео материал для театрализации. Для положительного результата необходимо проявление творческой активности детей и родителей, что поможет в развитии творческих способностей посредством музыкально-театрализованной деятельности.
Список литературы:
Буренина А.И. «Театр всевозможного». Вып.1.: От игры к театральной постановке: учебно-методическое руководство. – 2-е изд., перераб. и доп. СПб., 2002. – 114 с.
Горохова Л. А., Макарова Т. Н. Интегрированные занятия: музыкальная и театрализованная деятельность в дошкольном образовательном учреждении. Москва: Творческий центр «Сфера», 2005.
Зарецкая Н. В. Музыкальные сценарии, основанные на сказках, для танцев и пения. Издательство «Школьная пресса», 2004.
Караманенко Т. Н., Караманенко Ю. Г. Театрализованные представления для детей дошкольного возраста. Москва: Просвещение, 1973.
Ледяйкина Е. Г., Топникова Л. А. Музыкальные занятия, праздничные мероприятия и развлечения для самых маленьких. Ярославль, Академия развития, 2007.
Мигунова Е. В. Театральная педагогика в условиях детского сада. Журнал «Воспитатель ДОУ» // методические рекомендации, 2009.
