Роль сценического движения в обучении актера школьной театральной студии

 
 

Мокроусов Николай Юрьевич,

педагог дополнительного образования

МБОУ СОШ № 90 с углубленным изучением

предметов художественно-эстетического цикла

 
 
 

Корчагин Максим Александрович,

учитель географии и ОБЖ

МБОУ СОШ № 90 с углубленным изучением

предметов художественно-эстетического цикла

 

Роль сценического движения в обучении актера школьной театральной студии

Перевоплощение в персонажа посредством сценического движения для актёра школьной театральной студии в процессе занятий, репетиций и тренингов – сложная и порой непреодолимая задача. Во многом это зависит от внутренних психологических зажимов: чувство неуверенности в своих силах и возможностях, отсутствие мотивации к совершенствованию актерских навыков, страх перед осуждением со стороны сверстников и т.д. В понимании зрителя именно движение раскрывает сущность того или иного героя, его характерные черты личности, поведенческие особенности.

Педагоги-режиссёры школьных театральных студий отмечают, что процесс обучения сценическому движению в современных реалиях имеет множество затруднений.

Во-первых, влияние гаджетов формирует у ребенка «клиповое мышление», что в свою очередь вызывает затруднения в нахождении гармоничных движений, которые передают характер исполняемого персонажа.

Во-вторых, наблюдается тенденция к снижению уровня физического развития у детей всех возрастных групп. Этот фактор также вызывает определенные сложности воспитания пластической культуры актера, именно она является необходимым компонентом сценического движения. Нетренированное тело находится в постоянном конфликте с сознанием и противоречит как всему новому и необычному, так и специально созданным в учебных процессах и существующим в них реальным и условным ситуациям [1]. Низкий уровень развитости физических способностей вынуждает педагога уделять больше времени построению тела, развитию «фундамента» для будущей работы в предполагаемых обстоятельствах спектакля.

И в-третьих, у молодого поколения наблюдается снижение эмоционального фона, что впоследствии осложняет понимание основных характеристик, черт персонажа, замысла спектакля.

Современные требования педагогического воспитания состоят в том, что педагог должен уметь видеть происходящие в воспитаннике существенные изменения (физические и психические) и направить их в нужное русло, а для этого необходимо разбираться в законах, на основании которых происходят те или иные изменения. Наличие неотъемлемости физических и эмоциональных процессов ученика в учебных процессах – это обязательное состояние, без которого было бы невозможным развить в нем творческий характер. Творческая свобода (подразумевается полная свобода психики и мышечной системы исполнителя) должна стать главной опорой деятельности будущего актера, поэтому выработка этой свободы остается главным условием процесса воспитания актера [1].

Перечисленным проблемам подвержена не только современная театральная педагогика, но и система образования в целом. Театр неразрывно связан с такими предметными областями, как литература, русский язык, история, мировая художественная культура, физическая культура. Тем самым борьба, направленная на рациональное использование электронных устройств, поднятие уровня сформированности физических задатков ребенка, развитие эмоционального интеллекта, становится общей целью педагогов, учителей и сферы образования в целом.

Из вышесказанного следует выделить актуальность обучения сценическому движению актера школьной театральной студии, которая заключается в возможности преодоления психофизических зажимов ребенка, верной интерпретации определенного персонажа на сцене, развития физических способностей, воспитания личности тонко чувствующей, способной сопереживать другим.

Термин «сценическое движение» изначально подразумевал физическую и психическую готовность исполнителя к сценическому действию. Сегодня его рассматривают как синтез всего опыта по движению тела, накопленного человечеством [1].

Рассматривая сценическое движение с психофизической точки зрения, определяется деятельность педагога-режиссёра, которая заключается в работе над улучшением таких качеств воспитанников, как память, внимание, сила, ритмичность, музыкальность, а также воля и смелость. Развитие данных качеств, несомненно, происходит в процессе аудиторной работы посредством различных упражнений и тренинговых занятий. Но зачастую отработанные педагогом и актером необходимые процессы сценического движения при работе на зрителя утрачивают требуемый эффект. В чём же заключается сущность проблемы?

Константин Сергеевич Станиславский практически с первых же глав своей книги «Работа актера над собой» говорит об огромной роли воображения, фантазии как возбудителей сценического действия и предлагаемых обстоятельств как условий существования самого сценического действия. «Если бы» всегда начинает творчество, а «предполагаемые обстоятельства» развивают его [2]. К.С. Станиславский подразумевает под этими словами, что фраза педагога «если бы» является катализатором возникновения актерского воображения, а предполагаемые обстоятельства выступают необходимыми условиями развития этого импульса в сценическом движении.

Раскованность тела на сцене, умение управления мышечной системой является одной из основных и необходимых предпосылок творческой свободы актера. Готовность тела актера к движению, его пластичность, выразительность, координированное действие и т.п. Актер должен уметь правильно настроить свое тело и привести его в готовность для органических действий на сцене, что включает гармоничное взаимосотрудничество мышечной системы и сознания в аудитории или сценическом пространстве, также он должен контролировать собственные движения и разбираться в их механизме, то есть анализировать, что и как он выполняет (хорошо или плохо) без лишних волнений и отрицательных эмоциональных проявлений [1].

Таким образом, главной задачей педагога становится научить воспитанников театральной студии работать с физическим действием как с обстоятельством, которое оказывает влияние на понимание и осознание способов и методов игры актера в условиях сценического пространства. Особенность простых физических действий, с одной стороны, заключается в зарождении смыслов и идей, ранее недоступных для ребенка, а с другой стороны, появляется возможность придумывать различные выразительные движения, подчиняя их конкретной задаче.

В заключение можно сделать вывод, что обучение сценическому движению актеров школьной театральной студии не только решает проблемы психофизических зажимов, но и помогает юным актерам органично действовать в условиях сцены, верно передавать характерные черты исполняемой роли, а также контролировать и управлять своим телом, разумом, чувствами и эмоциями.

Библиографический список

1. Гегиадзе Ш. Л. Значение внимания и эмоции в процессе изучения сценического движения / Ш.Л. Гегиадзе // Проблемы педагоги, 2018. [Электронный ресурс] – Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/znachenie-vnimaniya-i-emotsii-v-protsesse-izucheniya-stsenicheskogo-dvizheniya (дата обращения: 14.10.2021).

2. Разночинцева М. А. Роли пластики (сценического движения) в обучении актерской профессии / М.А. Разночинцева // Театр. Живопись. Кино. Музыка, 2013 [Электронный журнал] – Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/rol-plastiki-stsenicheskogo-dvizheniya-v-obuchenii-akterskoy-professii (дата обращения: 14.10.2021).

Количество просмотров: 4348  

Добавить комментарий

521. Мир на кончиках пальцев ВЫПУСК №64, апрель 2016
522. Инклюзивный потенциал современного дополнительного образования детей (из опыта работы Дома детского творчества «Центральный») ВЫПУСК №64, апрель 2016
523. «Семейная мастерская» как форма партнёрских отношений участников образовательных отношений в системе основного и дополнительного образования Выпуск №63, февраль 2016
524. Обитаемый остров Выпуск №63, февраль 2016
525. Проектная деятельность как средство гражданско-патриотического воспитания в ЦДО «Алые паруса» Выпуск №63, февраль 2016
526. Интеграция как одна из важнейших составляющих образовательного процесса в системе дополнительного образования Выпуск №63, февраль 2016
527. Семья как фактор развития и воспитания личности ребенка Выпуск №63, февраль 2016
528. Интеллектуальная игра как пространство для развития общей культуры обучающихся Выпуск №63, февраль 2016
529. Методическая разработка практического занятия на местности по туризму для школьников 8-9 классов Выпуск №63, февраль 2016
530. Развитие познавательных способностей школьников в рамках внеурочной деятельности Выпуск №63, февраль 2016
531. Традиции и инновации в организации внеурочной деятельности Выпуск №63, февраль 2016
532. Вариативная модель организации внеурочной деятельности: из опыта работы ЦВР «Галактика» Выпуск №63, февраль 2016
533. Юбилей школьного музея как событие ВЫПУСК №62, ДЕКАБРЬ 2015
534. «Барабанное искусство» способно изменить мир к лучшему… ВЫПУСК №62, ДЕКАБРЬ 2015
535. Активизация потребности детей в саморазвитии средствами арт-терапии ВЫПУСК №62, ДЕКАБРЬ 2015
536. Нетрадиционные формы проверки знаний учащихся на занятиях по вязанию ВЫПУСК №62, ДЕКАБРЬ 2015
537. Общение ребенка с природой – важнейшее средство воспитания личности ВЫПУСК №62, ДЕКАБРЬ 2015
538. Из опыта работы Образцового ансамбля танца «Зоренька» ВЫПУСК №62, ДЕКАБРЬ 2015
539. Социально-педагогическое проектирование как эффективная форма организация внеурочной работы в ДДТ им. А. И. Ефремова ВЫПУСК №62, ДЕКАБРЬ 2015
540. Роль личности педагога дополнительного образования в приобщении дошкольников к русской национальной культуре ВЫПУСК №62, ДЕКАБРЬ 2015

Страницы