При планировании урока преподаватель должен не забывать о такой важной составляющей, как драматургия урока. Не секрет, что наши педагогические планы по ходу урока в процессе занятия могут значительно трансформироваться. Здесь есть много факторов: степень сложности темы, усталость детей в конце учебного дня, форс-мажорные ситуации и т. д. В этом случае умелый педагог обязательно творчески подойдет к своему плану, какие-то элементы сократит, что-то отложит, а что-то наоборот усилит. И каждый опытный преподаватель, кому дорого внимание и заинтересованность учеников, должен помнить и соблюдать принципы драматургии урока.

Драматургия урока – это искусство организации учебного процесса с учётом ее основных принципов, что означает не только последовательное и логичное изложение материала, построение занятия с учетом различных сенсорных каналов восприятия, здоровьесберегающих технологий, но и внимание к эмоциональной составляющей, вовлечению и мотивации учащихся. И здесь, конечно, важно понимать, что учебный процесс – это не просто передача знаний, а создание полноценных условий для глубокого восприятия, понимания и осмысления информации. Эффективная драматургия урока может стать ключевым элементом, который делает обучение увлекательным и продуктивным.

Как и в любом драматическом произведении, урок должен иметь свою чёткую структуру, которая помогает учащимся ориентироваться в материале и следовать за ходом мысли учителя. Обычно выделяют несколько частей урока, каждая из которых выполняет свою функцию:

Введение – момент, в котором учитель привлекает внимание учеников, подготавливает их к изучению нового материала. Здесь важно создать интригу, заинтересовать, возможно, через неожиданный вопрос или проблемную ситуацию. Так, например, при изучении оперы «Свадьба Фигаро», я сообщаю, что пьеса Бомарше, которая послужила основой для музыки Моцарта, была запрещена и предлагаю детям подумать, как же Моцарт и его либреттист Лоренцо да Понте смогли изменить эту ситуацию? Обсуждение очень захватывает ребят, они предлагают весьма креативные варианты, и в итоге мы приходим к тому решению, которое использовали авторы. Иногда очень хорошо действует прием «Угадать тему урока по описанию», заодно можно проверить, насколько ребята уже знакомы с информацией по данному вопросу. Например, я говорю ребятам, что сегодня мы познакомимся с инструментом с многовековой историей. Похожие инструменты в Древнем Египте и Индии назывались цитра и ситар, а в Древней Греции – кифара. Затем центром развития этого инструмента стала Испания. Данный инструмент относится к группе струнных щипковых. У него есть 6, 7 или 12 струн. В итоге дети угадывают, что речь пойдет о гитаре.

Основная часть – это развитие темы, где учащиеся входят в процесс через активное восприятие информации и выполнение различных заданий. Важно, чтобы материал подавался динамично, с разнообразием подходов и способов подачи, чтобы поддерживать интерес. Чем больше дети сами участвуют в освоении материала, тем более им интересен этот процесс. Здесь нужно не забывать про сократовский метод, когда ученик через вопросы педагога сам доходит до сути. Учитель должен не только передавать информацию, но и направлять, задавать вопросы, провоцировать дискуссии, направлять учащихся на поиски собственных решений. К тому же, как правило, в группе всегда есть эрудированные дети, которые рады поделиться своими знаниями с одноклассниками.

Заключение – момент, в котором подводится итог урока, и важно, чтобы ученики почувствовали результат своей работы, закрепили усвоенное. Это как кульминация, в которой должна быть разрешена основная «конфликтная ситуация» урока. Здесь можно также использовать различные интересные педагогические стратегии, позволяющие проконтролировать, насколько детям запомнился и как ими усвоен материал. Например, можно использовать технологию «Лови ошибку», где преподаватель повторяет освоенный материал, но с ошибками, которые учащиеся должны исправить. С одной стороны, еще раз повторяется и закрепляется материал, с другой – проверяется, насколько дети освоили и запомнили его.

Драматургия урока предполагает не только логическую, но и эмоциональную вовлечённость учащихся. Эмоции играют важную роль в процессе обучения, так как они непосредственно влияют на восприятие и запоминание информации. Хороший преподаватель может создать атмосферу, в которой ученики не только слушают и выполняют задания, но и переживают процесс познания, удивляются, задают вопросы, могут почувствовать себя героями образовательного путешествия. Через разнообразные элементы – от интригующих вопросов до неожиданных поворотов в ходе урока – учащиеся остаются заинтересованными и мотивированными. Здесь можно применять элементы квеста, театрализации. Очень хорошо использовать состязательные мероприятия, где дети могут проявить себя как в качестве участников, так и в качестве арбитров. Игровые элементы также очень помогают активизации познавательной деятельности учащихся.

И здесь нужно рассмотреть еще один важный вопрос. Каждый преподаватель знает, что в любом классе есть очень активные ребята и те, кто предпочитает тихо отсидеться и не высовываться. Проблема заключается в том, что активные зачастую просто не дают возможности устно ответить остальным, так же как и делают все письменные задания очень быстро. Поэтому чуткий преподаватель старается сгладить эти моменты: с одной стороны, не загасить пыл активистов, с другой – пробудить и зажечь искру веры в себя у тихонь. Я часто использую активистов в роли помощников тем, кто не успевает или делает задания в весьма спокойном темпе. Также можно давать активистам дополнительные творческие задания, чтобы им не было скучно, пока остальные ребята доделывают упражнения. Таким образом, как и в любом драматургическом произведении, важным элементом урока является не только взаимодействие между «персонажами» – учителем и учениками, но и внутри детского коллектива. Это взаимодействие создаёт динамику и развивает процесс обучения, ребята учатся помогать друг другу, объясняя одноклассникам материал, они сами лучше запоминают и усваивают его. Также и тихони не должны бояться переспросить то, что не поняли, необходимо, чтобы они чувствовали поддержку как от учителя, так и от других учащихся. Важно, чтобы каждый ученик ощущал свою уникальную роль в уроке, а не был просто пассивным наблюдателем.

Еще один важный элемент драматургии – это правильный ритм урока. Слишком быстрый или, наоборот, слишком медленный ход урока может вызвать потерю внимания и интереса. Урок должен быть динамичным, но с достаточным временем на осмысление и закрепление материала. Периоды активной работы и более спокойные моменты должны чередоваться, чтобы не перегрузить учеников и не дать им скучать.

Также преподаватель должен правильно распределять зрительную нагрузку детей, использовать разные сенсорные каналы, чтобы ребята учились воспринимать информацию и глазами (визуально), и ушами (аудиально), и через движение (кинестетически). Я всегда стараюсь разумно дозировать различные типы упражнений и переключаться с письменных заданий на слушание, распевку, пение, игры, работу с ритмом. Такие переключения снимают усталость учащихся, а также помогают оживить и разнообразить ход урока.

Как и в театре, урок – это не набор случайных элементов, а целостное произведение, где каждая деталь имеет значение. Учитель, как режиссёр, должен тщательно продумать, как будет развиваться сюжет урока, какие «средства» он использует для усиления воздействия на учеников, какие моменты требуют особого внимания, а какие можно оставить на «второй план». Всё должно быть гармонично связано и поддерживать общий замысел. И чтобы создать успешную драматургию урока, учителю необходимо подготовить не только материал, но и свою роль. Как я уже упоминала выше, преподаватель должен быть гибким, чутким к изменениям настроения класса, готовым импровизировать, если ситуация изменилась. Все это требует от педагога не только знания предмета, но и гибкости, чуткости, умения работать как с группой, так и сохранять индивидуальный подход к детям, создавать атмосферу взаимодействия и доверия.

Таким образом, драматургия урока – это важнейший аспект педагогической деятельности, который помогает не только более эффективно передавать знания, но и активно вовлекать учащихся в процесс обучения, а также грамотно выстраивать образовательный процесс, учитывая в том числе принципы здоровьесберегающей педагогики. Создание структуры урока, внимание к эмоциональному компоненту, активное взаимодействие и чёткое соблюдение ритма – все эти элементы помогают сделать урок интересным, запоминающимся и продуктивным.

Список литературы

1. Выготский Л. Воображение и творчество в детском возрасте. Психологический очерк. 2-е изд. – М.: Просвещение, 1967. – 93 с.

2. Выготский Л. Педагогическая психология/ Под ред. В.В. Давыдова. – М.: Педагогика, 1991. – 480 с.

3. Давыдов В. Проблемы развивающего обучения: Опыт теоретического и экспериментального психологического исследования. М.: Педагогика, 1986. – 240 с.

4. Давыдов В. Теория развивающего обучения. – М.: Интор, 1996. 542 с.

5. Мелик-Пашаев А.А. Педагогика искусства и творческие способности. – М.: Знание, 1981. – 96 с.

6. Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия. М.: Музыка, 1972. – 383 с.

7. Новое педагогическое мышление / Под ред. А.В. Петровского. М.: Педагогика, 1989. – 280 с.

8. Психология музыкальной деятельности: теория и практика: Учеб. пособие для студ. муз. фак. высш. пед. учеб. заведений / Д.К. Кирнарская, Н.И. Киященко, К.В. Тарасова и др.; Под ред. Г.М. Цыпина. – М.: Издательский центр «Академия», 2003. 368 с.

9. Тютюнникова Т. Видеть музыку и танцевать стихи. Творческое музицирование, импровизация и законы бытия. – М.: Едиториал УРСС, 2003. – 264 с.