Дорогие коллеги! Очень надеюсь на то, что вы любите хореографию так же, как люблю её я! А ведь еще 13 лет назад, когда я поступила в Бийский государственный музыкальный колледж, с хореографией я была знакома весьма поверхностно. И когда училась в Новосибирской Государственной консерватории имени М.И. Глинки, моим основным предметом был аккордеон. А потом моя жизнь круто изменилась – я попала в Центр внешкольной работы «Галактика». Нет, с аккордеоном я не рассталась. Он по-прежнему всегда со мной, ведь уже третий год я концертмейстер в образцовом хореографическом коллективе Студия танца «Звёзды Галактики» и в студии танца «Кроха-DANCE».

За это время мне удалось погрузиться в совершенно новый для меня мир хореографии. Здесь я столкнулась со множеством проблем и вопросов: как подбирать музыкальный материал? Как научиться понимать педагога, не зная предмета и терминологии? В чём принципиальная разница между игрой концертмейстера и записанной фонограммой?

«Для чего нужен концертмейстер, если есть магнитофон?» – вопрос, часто возникающий в умах обывателей. Начав работать в данной сфере, могу с уверенностью сказать: нужен и магнитофон, и концертмейстер. С функциями первого всё понятно – воспроизведение фонограммы от начала до конца в «концертном» варианте. Но что делать, когда танец только начинает разучиваться? Как раз здесь и возникает потребность в наличии концертмейстера. Он может воспроизвести именно тот музыкальный отрывок, который нужен для проучивания движения, может подобрать удобный темп, сделать паузу или замедление, если это необходимо. При исполнении движений у станка учащимися разных возрастов значительно варьируются темпы, схемы исполнения, музыкальный материал. Было бы проблематично воспроизводить всё это с одним лишь магнитофоном. Помимо этого, давно известна благотворность влияния живой музыки на детей. Живой аккомпанемент на занятиях – это возможность познакомиться с музыкальным инструментом, услышать музыку разных народов мира, узнать множество прекрасных произведений, которые едва ли можно часто услышать в современном мире.

Важную роль при подборе материала для аккомпанемента сыграла универсальность моего инструмента. Я играю на аккордеоне, а репертуар аккордеонистов отличается большим разнообразием. Здесь можно встретить и классику, и авангард, и эстрадные пьесы, и обработки народных песен. А когда есть большой выбор, подобрать подходящую мелодию не составит труда. Нужно лишь научиться наблюдать за учащимися, улавливать ритмику того или иного танцевального движения и сопоставлять её с ритмикой музыки. Немного набравшись опыта, уже невольно начинаешь улавливать слухом мелодии, которые звучат в фильмах, на радио, и которые можно будет использовать для аккомпанемента к тем или иным танцевальным движениям. Непрерывное расширение музыкального кругозора, развитие «цепкости слуха» – ключевые факторы профессионального роста концертмейстера.

В хореографическом зале педагог, бесспорно, является ключевой фигурой. И не только детям есть чему у него поучиться. Впервые придя в танцевальный коллектив, концертмейстер становится точно таким же учеником, которому предстоит узнать массу терминов, запомнить визуально все движения. Наблюдение за учащимися не всегда может дать чёткую картину исполнения движений, поэтому важно взаимодействовать с педагогом, слушать, запоминать, видеть всё, что он показывает и рассказывает. Со временем область знания предмета будет расширяться, а с ним будет и облегчаться взаимопонимание между педагогом и концертмейстером, появится возможность участия последнего в воспитании и обучении юных танцоров.

С течением времени, с приобретённым опытом мне удалось справиться с большинством проблем и задач, стоявших передо мной в начале работы. Однако, наступивший 2020 год внёс коррективы во все сферы человеческой жизни, в том числе и в дополнительное образование, поставив ряд новых задач перед работниками педагогической сферы. Появилась необходимость быстро овладеть дистанционной формой обучения. Педагогами нашего хореографического структурного подразделения был разработан ряд заданий для учащихся, помимо групповых видео-занятий. Данные задания были направлены на развитие широкого кругозора, творческого мышления, обогащение теоретических знаний, овладение самостоятельной работой. Учащиеся смотрели трансляции знаменитых балетов в постановке Большого театра, после чего им нужно было перечислить все знакомые танцевальные элементы, позиции рук, ног, прыжки, увиденные на экране; написать авторов музыки и хореографии, перечислить исполнителей главных партий. Творческая часть задания включала в себя написание сочинения, изготовление поделок и рисунков на тему спектакля. Большое воспитательное значение для детей имело участие в записи видео-концерта ко Дню Победы.

Мне довелось принять участие в одной из форм дистанционного обучения. Она представляла собой видео-задания с письменными пояснениями для самостоятельного освоения учащимися. Совместно с педагогом мы записали множество видео-заданий: педагог исполнял танцевальные движения под мой аккомпанемент. При помощи родителей, учащиеся снимали своё исполнение движений под музыку с наших видеозаписей и отправляли педагогу.

Время самоизоляции подарило прекрасную возможность для саморазвития и методической работы. Мне удалось выучить множество новых музыкальных композиций, на которые раньше не хватало времени. Кроме того, была начата работа над методическим пособием для концертмейстеров «Музыкальное оформление занятий по народному танцу», которое увидело свет в ноябре 2020 года.

Никто не знает заранее, какие сюрпризы ожидают сферу дополнительного образования в будущем. Но можно с уверенностью сказать, что в любых ситуациях мы сможем найти выход, в любых условиях наш труд будет востребован. А внедрение новых форм обучения – это очередная ступень в профессиональном развитии педагогических работников.