Без творчества немыслимо познание человеком

своих сил, способностей, наклонностей…

В. А. Сухомлинский

В МБОУ СОШ № 202 я работаю учителем музыки. Также являюсь руководителем хоровых коллективов начальной школы, старшеклассников и хора учителей. Слушание музыки на уроках, хоровое пение несомненно развивают музыкальные способности ребенка, обогащают личность человека, его духовную жизнь. Но особое внимание я хотела бы уделить еще одному виду деятельности, который я использую на своих уроках – это игра на детских музыкальных инструментах.

Игра на детских музыкальных инструментах – один из видов коллективной исполнительской деятельности учащихся. Ее назначение на уроке – способствовать проявлению и развитию музыкальных способностей ребенка, обогащать художественный опыт школьников, развивать их интерес к исполнительской деятельности.

Включая в урок игру на детских музыкальных инструментах, я решаю следующие задачи:

– стимулирование исполнительской деятельности на уроках, во внеклассной работе;

– способствование формированию у детей художественного вкуса и интересов;

– воспитание интереса к игре в оркестре, чувство гармонии звучания инструментов;

– активизирование развития музыкальных способностей.

Музыкальный материал должен быть доступным для учащихся разных классов.

Я в своей работе использую немелодический инструмент – треугольник. Этот инструмент закуплен в нашей школе для каждого ученика и используется учениками с 1 по 8 класс. Кроме треугольников на уроках использую металлофон, в основном для знакомства с нотной грамотой.

В 1 классе я знакомлю детей с нотной музыкальной грамотой в игровой форме. Дети изучают названия нот и их место на нотоносце, могут сыграть звукоряд на металлофоне. На уроках я включаю творческие задания, например:

– сыграть свое имя на нотах ми и соль, как изменить имя, чтобы сыграть на трех нотах;

– изобразить на нотах ми и соль кукушку;

– изобразить бой часов.

Задания такого плана детям интересны, они с удовольствием и активно участвуют. В 1 классе дети должны научиться правильно пользоваться инструментом – держать инструмент за петлю, а другой – ударять по нему металлической палочкой. Звук должен быть отрывистый, нежный, блестящий. А также с первого урока должны знать и соблюдать правила пользования инструментом, иначе в классе будет шумно. Также в 1 классе с помощью попевки о нотах дети учатся овладевать навыками ансамблевого исполнения.

Во 2 классе после повторения нот, закрепления навыков исполнения в 1 классе я использую песенный репертуар с использованием игры на инструментах. Я использую песню «Солнечная капель». Дети поют, а припев и проигрыш играют на треугольниках все вместе. Здесь я добиваюсь ансамблевого унисона, чтобы дети слышали друг друга, вовремя все вместе вступали и завершали игру. При игре на инструментах слежу за свободным положением тела, шеи, головы ученика.

В 3 классе кроме пения с использованием игры на инструментах, как сопровождение, я даю различные творческие задания как на индивидуальную игру, так и игру в ансамбле. Также я даю задание на изготовление собственных инструментов и их защиту. Дети называют свое изобретение, рассказывают историю создания и показывают, как на нем надо играть. Большую помощь в создании собственных инструментов оказывают родители.

После презентации инструментов создается оркестр класса. Я использую различные творческие задания для игры на этих инструментах. Дети делятся на группы и сочиняют различные истории, озвучивая их звуками инструментов. Учащимся очень нравятся такие задания, они очень активно включаются в творческую деятельность.

Также я использую игру на инструментах и во время слушания музыки. Например, дети включаются в игру вместе с оркестром, чтобы почувствовали волшебность, изящность музыки в пьесе «Танец Анитры» из сюиты Грига «Пер Гюнт».

В 4 классе по программе идет знакомство с оркестрами. В классе я часто использую игру на детских музыкальных инструментах. Я учу детей уметь ориентироваться в записи несложных партитур, уметь прочитать, прохлопав ритмический рисунок с длительностями четверть и восьмая. Каждый ряд играет свой простейший ритмический рисунок, а потом, когда все дети справляются со своим ритмом, идет игра все классом, всем оркестром.

В 5 классе я продолжаю использовать на уроках игру на треугольниках. Я использую более сложный репертуар, с разным ритмическим рисунком. В репертуаре песни Е. Крылатова «Колокола», «Где водятся волшебники?»

В 6 классе использую треугольники в темах, связанных со средствами выразительности. Это динамика, я учу детей играть разные динамические оттенки. Это темп, дети учатся играть в разных темпах, зная их названия.

В 7 классе учащихся учу грамотно читать свою партию, предлагаю сыграть свою тему в оркестре. В теме «Формы музыки» я предлагаю сочинить свои пьесы в заданной форме. Так дети лучше понимают и легко усваивают заданную форму.

В 8 классе учащимся предлагаю прочитать запись более сложного ритмического рисунка, с использованием пауз, восьмых, четвертей и половинных нот. А также сыграть их. С использованием игры на треугольниках детям доступнее тема «Полифония». А также великолепно проходят уроки, которые сопровождаются звоном треугольников в таких темах, как «Колокольный звон», «Ноябрьский образ» в пьесе П. И. Чайковского.

Также я использую игру на музыкальных инструментах и во внеклассной работе. Дети выступают, поют, используя игру на треугольниках, другие шумовые ударные инструменты, участвуют в школьных и районных конкурсах и мероприятиях.

Наблюдая, что инструментальное музицирование вызывает восторг, радость у учеников, желание каждого попробовать свои силы, я бы рекомендовала использовать игру на музыкальных инструментах всем учителям музыки.

И в заключении хочется ещё раз сказать, что каждое исполнение музыки, песни должно быть музицированием, а не разучиванием.