Давно ли вы слушали классическую музыку или посещали филармонию? Вот ученикам гимназии № 9 повезло: профессиональные музыканты и артисты приезжают к ним сами. Новосибирская филармония привозит с собой для обучающихся разнообразные музыкальные программы, концерты, которые проводят профессиональные музыканты и артисты. Это уже традиционное мероприятие, которое проводится раз в месяц. Каждый концерт – это сказочное путешествие, в котором ребята встречаются с музыкантами и инструментами, узнают много нового, слушают музыку, участвуют в обсуждениях. Программа филармонии составлена из произведений великих композиторов, которые доступны детскому восприятию.

Концерты филармонии для детей в школе – это особенное пространство, где каждый ребенок имеет возможность познакомиться с миром музыки и насладиться её красотой, погрузиться в мир искусства, узнать историю различных композиторов. Всё это является невероятно важным элементом в образовательной системе, позволяет детям развить музыкальные навыки и стать более культурными. Кроме того, концерты филармонии играют важную роль в формировании культурного вкуса, воспитании у детей эстетического и музыкального восприятия, а также стимулируют развитие их воображения, интеллекта и творческого мышления. На концертах дети получают возможность видеть, как профессионалы обращаются с инструментами, исполняют сложные композиции и взаимодействуют друг с другом.

4 декабря 2024 года учащиеся гимназии увидели и услышали игру профессионалов классического искусства. Автор и ведущая программы, музыковед Елена Самарина и солисты Новосибирской государственной филармонии подарили зрителям возможность погрузиться в мир прекрасной музыки в музыкальной программе на тему «Голоса природы».

На сцене перед учениками расположился струнный квартет: две скрипки, альт и виолончель. Перед началом программы с аудиторией, собравшейся в актовом зале, прошло обсуждение на тему «Что может изображать музыка? Только ли эмоции и чувства человека?» Оказывается, что музыка способна изображать разные явления и звуки природы, такие как шелест листвы, журчание воды, треск дров в костре, плеск воды, грозу, а еще пение птиц. У природы есть свои голоса, всеми этими голосами природа с нами разговаривает. Еще в древние времена люди заметили, что в музыке можно с помощью разных инструментов подражать звукам природы. Это так и называется – «звукоподражание». Когда в давние времена у людей не было такого разнообразия музыкальных инструментов, они делали это с помощью подручных вещей, например, с помощью морской раковины. Так, если сделать в морской раковине отверстие и подуть в него, то можно изобразить шум волн или шум ветра. Чуть позже появились первые дудочки из тростника, а затем появились свирели и свистульки. Глиняные свистульки изготавливались таким образом, что внешний их облик напоминал птицу, а если подуть в нее, то можно было услышать звук, напоминающий пение птицы. А когда появились современные музыкальные инструменты, такие как скрипка и флейта, голоса птиц уже отчетливо были слышны в музыкальных произведениях. Вот тема голосов птиц как раз и явилась красной линией сегодняшнего концерта.

Какой же звук возникает в голове первым, когда мы произносим фразу «голос птицы»? Конечно же, это трель соловья. Соловей – очень маленькая птичка, но очень певчая, с красивым звонким голосом. Эту соловьиную трель можно изобразить с помощью различных музыкальных инструментов, но наиболее правдоподобно получается сделать это с помощью флейты и скрипки. Детям демонстрируется «голос» соловья со сцены в виде маленького фрагмента, который исполняется на скрипке. Два соседних звука сменяют друг друга очень быстро и получается трель, которую композиторы научились использовать в своих произведениях для имитации голоса птиц.

Более 400 лет назад в Италии жил композитор Антонио Вивальди, который написал целый цикл инструментальных концертов под названием «Времена года». И в каждом цикле он изобразил различные звуки природы, которые встречаются в том или ином времени года. В концерте под названием «Зима» есть шум метели, вьюги. В концерте под названием «Лето» есть шум грозы и дождя. А вот в концерте под названием «Весна» Антонио Вивальди изобразил плеск ручейка и пение птиц. Небольшой фрагмент из первой части этого концерта звучит для учащихся, чтобы дети смогли услышать птичьи трели в исполнении музыкальных инструментов.

После прослушивания фрагмента, ученики вступают в обсуждение – сколько голосов изображалось в произведении? Выясняется, что можно услышать голоса нескольких птиц, что отчетливо узнаваемо в трели первой скрипки, затем второй скрипки, а следом основной мотив голосов подхватил альт. И таким образом получилось изобразить целую стаю щебечущих птиц.

Соловей считается королем среди певчих птиц. У него самый роскошный певческий голос. Его пению посвящено большое количество музыкальных композиций. Вниманию учеников представляется романс «Соловей мой, соловейка» Петра Ильича Чайковского, который посвящен пению соловья, в исполнении солиста филармонии.

Соловей стал символом любви, красоты и красивого голоса. Славе соловья завидуют другие птицы, которые не обладают красивым голосом. Например, кукушка. Все слышали пение кукушки, которое не отличается большим разнообразием трелей. Но славы кукушке хочется не меньше. Так почему же кукушка так много и навязчиво кукует? Об этой истории ребятам повествует романс Петра Ильича Чайковского «Кукушка», после прослушивания которого в исполнении солистки филармонии Марины Филатовой ученики могут ответить на вопрос: «Почему кукушка так долго кукует». Выясняется, что кукушка позавидовала славе жаворонка и соловья, и чтобы обратить на себя внимание, она долго кукует.

Оказывается, птицы поют по-разному в разное время года. Если понаблюдать за пением птиц осенью, то делают они это достаточно жалобно. Будто перед отлетом в теплые края они поют свою последнюю радостную песню, вспоминают проведенное время в этих краях и тоскуют по теплому лету. И совсем иное пение у птиц весной, когда они возвращаются. Птицы радуются тому, что вернулись в родные места. Ну а если открыть окно ранним летним утром, то щебетание птиц будет таким, что в душе появится приподнятое настроение. В романсе Н. А. Римского-Корсакова «Звонче жаворонка пенье» композитор передал приподнятое настроение, которое появляется при звуках пения птиц, которые вернулись весной на родину. В исполнении солистки филармонии Валентины Мартыновой звучит данная композиция, завораживая своим звучанием.

Некоторые птицы являются символичными. Например, аист – птица новой жизни и удачи, почтения к родителям, любви к детям, долголетия. А голубь – птица мира. А еще всем известен обычай, когда молодожены выпускают из рук в небо белых голубей, чтобы птицы принесли в их дом благополучие и счастье. Про ворону мы не можем сказать, что она вызывает бурю положительных эмоций. При представлении осеннего пустого леса, если увидеть и услышать стаю поднимающихся с деревьев ворон, какие чувства можно испытать? Страх, испуг? А если поговорить о птице, в которой есть те человеческие качества, которые свойственны сильному и смелому человеку? Речь идет о птице под названием орёл – гордая, красивая птица, символ величия и свободы. А какая птица является символом мудрости и почему её таковой считают? Конечно же, речь идет о сове. Но что же делать маленькому совенку, у которого еще нет друзей? Ведь все понимают, что он вырастет в большую хищную птицу, и относятся к нему с опаской. Песня маленького совёнка Роберта Шумана в исполнении Марины Филатовой позволяет понять и почувствовать переживания птички.

Очень красивая легенда существует о песне лебедя. Эта красивая птица с огромным размахом своих белоснежных крыльев гордо скользит по водной глади озера. Но никто не слышал, как поет лебедь. Однако же все слышали выражение «лебединая песня», но лебедь поет свою песню всего лишь раз – перед гибелью. Поэтому существует такая легенда: если вы слышите песню лебедя, это значит, что близится его конец.

А если говорить о птице павлин, то вы можете сказать, что это очень красивая птица с красивейшим хвостом. Но страшнее голоса, чем у павлина, нет ни у какой другой птицы. Когда у птицы нет красивого голоса, но есть другие качества характера, мы знаем много разных историй. Песня Исаака Дунаевского «Летите, голуби» посвящена борьбе за мир, вере в то, что на земле все люди будут жить мирно, счастливо и дружно.

Есть еще птицы, которые не имеют красивого голоса, не умеют летать. Речь идёт о курах и петухах. Петух – птица, которая стала символом драчливого и задиристого характера. А еще петух – это тот, кто первый всех разбудит. Камиль Сен-Санс написал сюиту «Карнавал животных». Куры и петухи – название пьесы, в которой с помощью музыкальных звуков можно отчетливо проследить характер этих птиц. Это не единственные птицы, которые слышны в его произведениях, потому как есть еще и кукушка, и лебедь. В завершение концертной программы в исполнении артистов филармонии звучит ария Петуха из сцены Петуха и Лисы оперы «Терем-теремок».

Такое небольшое повествование одного концертного дня Новосибирской филармонии в гимназии отчетливо демонстрирует, что концертные программы филармонии для детей в школе – это ценное средство, которое является неотъемлемой частью образовательного процесса, помогает ориентировать детей на пути к творчеству, культуре и пониманию искусства. Важно помнить о музыкальной культуре как о средстве эстетического воспитания детей. Зародить интерес к изучению музыки, вызвать эмоциональную реакцию на музыкальное произведение, научить видеть красоту. Прослушивание классической музыки в живом исполнении невероятно полезно!

Концертные программы Новосибирской филармонии дают возможность детям напрямую взаимодействовать с миром классической музыки, способны обогатить внутренний мир ребенка яркими красками и впечатлениями, вносят яркую нотку творчества и культуры в жизнь учеников. Формат живого выступления, исполнение музыкального произведения «здесь и сейчас» дает возможность исполнителю передать подлинную красоту и чувственность музыкального материала. Это уникальная возможность для детей получить положительные эмоции и впечатления от выступления профессиональных музыкантов.